摄影审美尤其在线。主角的眼睛和略显麻木的表情tells a lot

看系列电影的话，我个人还挺偏重原班人马，不然还得想些蹩脚借口把无法再出现的角色完美擦去，好像第一部甜甜的情感第二部就无疾而终了。范文芳的选角算是亮点，在统一的西方审美里带去了一种东方的清冽。这一部的看点还有很多对历史趣事的代入，贝克街，福尔摩斯，柯南道尔还有卓别林和电影，这些都是我儿时观影时不曾知晓的点，再度回味就又有趣了起来。

戏里的人用浮夸演绎浮夸，戏外的人用狭隘咒骂狭隘，火苗点燃的一瞬间，荧幕外有一万只傲慢的脚等待踩下。扬的是臭名昭著的名，立的是万般无奈的万，别有用心的人眼里，看山本来就不是山。有良知的烂片导演都开始拍真相了，有审美的影视同行却说算了算了。屋子里布满了血腥味，房顶的钩子却被擦的闪亮。没有调度，剪辑很乱，演技太差，话剧质感，如果非要把电影视为某种精密的、具有固定标准的制式仪器，我也能和那些端肩抱膀的影评人一样，找出一万种理由来批判它。但是偏偏，这部不那么电影的电影，恰恰阐释了电影存在的某种意义：屋顶上的钩子需要有人记住。在戏里，一群烂咖为了良知拍了一部烂片，在戏外，他们似乎也是这样做的，彼时彼刻，恰如此时此刻。刘循子墨点了一团名为勇气的火，麻木的人只看到烟。十个项目九个凉，因为踩灭火苗的人太多了。

移民三部曲,土得很真挚。

{★} 能看到这样令我烦躁的电影需要借力于天时、地利和人和，我将它当做一种能给出低分的馈赠苦笑着收下。电影的母题也是电影史上不朽的母题之一：与过去的和解。但当寺山修司决定把自己经过篡改、渲染、美化或丑化过的过去搬运到银幕上时，我发现它们大部分时间都和我的人生和知识不太相关。嗯，那审美上呢？在发自内心地感慨了几次布景的怪诞与色彩的浓艳之后，我开心地承认剩余的那么丁点相关都随着晦涩的叙事和错乱的意象远去了。