M.Olivier，我终于看了这部电影。《再见语言》的主体到底是谁？是女人？男人？还是那条狗？语言谋杀了历史，图像谋杀了当下，当人与人交流的语言只能作为一种对行为的反应，语言存在的意义何在？语言是否只是动作隐喻的附庸？只有观念和隐喻才是真实的么？还是说，只有狗完全摆脱了自我的主体性，才拥有真实？没必要急着说我看懂了，戈达尔思考了八十几年才有的一点提问，没必要抢答，我更期待在遥远未来的那次恍然大悟，原来真相在那儿等着我们呢，或者真相早已没有意义了。作为戈达尔最后一个创作阶段的代表作，这一时期的戈达尔电影已经完全遁入“虚无”，破题于电影语法之外，表演、图像、声音、拍摄主体都已显得没有意义，可这一切可能才是意义本身，剪辑的意义还在，也因此他的素材再如何杂乱无章，也是电影。

《桃李劫》 【中国电影史学习观看的第一部老电影】 自尊常常将人拖着*2 尽管声音糟糕含糊，画面噪点不断，这独属于那个年代的电影记忆。1934年正值中国电影的变革时期，进步的电影创作者以电影为手段，用银幕为社会诊断，以声音为口号，用故事揭生活噩耗。无情的铁栅栏挡住了生路，恐怖的旧社会掐灭了希望，这不是用文凭便能拯救自己的时代，也不是用努力就能扭转堕落的舞台。不愿做奴隶而青云直上注定只是空想，桃李芬芳的孤岛注定不入主流，想要保住自己的饭碗，只能牺牲他人的利益乃至性命，这无关弱肉强食，社会不是想象中的光明灿烂，张牙舞爪的资本家被粉饰成莺歌燕舞，卑鄙无耻的总经理其实也不过是头猪。 桃李无法逃离，劫难是对社会的诘难。

畫面很美。結尾小惆悵啊。

意象很多，但是象征意义没有完全和叙事契合，让人抓不住重点。

贾樟柯在这部电影里寄托了对某种逝去感的深情回眸，将两段寻人的艰苦故事设定在三峡移民的背景下无疑是互相映衬的。韩三明求见女儿，却在看到照片后又踏上了危险的求生路，期待着赚钱换回女儿，赵涛的角色则在历尽坎坷后投以前夫轻蔑一叹。行走在拆迁废墟下的凄凉怕是属于国人独有的沧桑了。