前半部分还不错，后半部分实在尖锐音效太刺耳。略冗长。想多纳多雷来拍。盲琴师，波兰的真人真事传记电影。前半部分拍的真是好。盲人爵士钢琴家，第一段配乐就是餐厅里弹格什温。客人里有慧眼识英才的。第二段是肖邦练习曲的爵士即兴变奏。弹这么好的钢琴家是克拉科夫音乐学院毕业的。科班出身，放弃了肖邦国际比赛的选拔，非得去小酒馆里弹爵士，29岁了此一生。真人传记。波兰有肖邦，他们对艺术对钢琴家有情节。 万达真是萧条，电影业也一样。那么好的影院没有人。场次只有两场，还是国语配音，配音（当年是上海电影制片厂译配的最佳年代了。现在的配音）听着很生硬。钢琴家艺术家在哪个时代都不容易。天才的世界，常人眼里看觉得难以忍受。但多些宽容吧，艺术家值得尊敬。

破解监控靠循环播录像也值当拿出来说啊？

说实话，这是近年来少有的服化道和剧本细节比较精细的好剧了……除了园林搞了枯山水，其他包括特效都很用心了，绝对不五毛特效

一个渴望离开故土的人是不幸的，然而在现代《西部》的荒漠上却生长着这样一位有待自我审视、自我反思和自我批评的作家。一株发育不良的《野梨树》往返于只可追忆的过去和永不会到来的未来之间，一代又一代的知识分子围着一口枯井百年而孤独地推着石头，艺术门外汉的挣扎就像西西弗斯那般富有存在主义色彩。颇具讽刺的是真正的源泉却在一场场清晰如真的梦里涌现。这股来自深深井底冰凉而彻骨的灵感，浇灌在空有抱负而没有实际行动的艺术家头上。这部被锡兰赋予了宏大历史观的魔幻现实巨著犹如马尔克斯与普鲁斯特的合体。语言在美如油画的摄影里绝对不是中心，风、雨、雾和雪这些自然主义镜头是他这部集大成巅峰作品中最有力量的文字。在感人至深的结尾，于那种沮丧的滋味以及挫败的氛围里，终于走进父亲也终于走进文学的青年终于投身到他新的创作中去了。

emmmm，你让别人还怎么看待我们二次元。 话说，编剧的。。。emmmm 我也不想说难听的话。 但是这片。。真的。。。